“Imagen en movimiento”
Qué es una imagen en movimiento?
El movimiento de una imagen se produce cuando una sucesión de imágenes estáticas, llamadas fotogramas, son proyectadas a gran velocidad. Es una imagen fija que, al sucederse con otras, produce una imagen en movimiento. Es equivalente a una fotografía. Por ejemplo, la secuencia: narración completa de una acción concreta.
Estas últimas semanas, hemos trabajado una actividad donde hemos experimentado y profundizado más el tema de claroscuro. Cómo transformar los grises a colores, siguiendo el mismo claroscuro, respetando las sombras, proporciones u tamaños. Fue un poco difícil al principio, ya que el crear diferentes planos , diferenciarlos con diferentes tonos y sombras, fue un poco tedioso, pero con las retroalimentaciones de cada día obtuve un buen resultado.
Actividad:
Primero, para esta actividad nos brindaron diferentes videos. Teníamos que elegir cuál nos pareció más interesante o nos gustó para poder realizar la actividad propuesta para esa semana. Yo elegí el video “FALL 1 de Bas Jan Ander”.
Este video me pareció muy interesante, ya qué hay escenas muy fuertes donde traté de comprenderlo de una formas más subjetiva y traté de personalizar un poco la interpretación, por lo cual me gustó mucho y no dude en usarlo para este ejercicio.
Referentes:
Después de una larga lista de referentes, encontré muy interesantes estas tres ilustraciones, por la expresión y el tratado del material. Fueron fundamentales y de gran ayuda para poder realizar esta actividad. Realice 3 bocetos rápidos acerca del video, también para tener más opciones al momento de elegir.
Proceso claroscuro:
Bocetos:
Fueron bocetos rápidos, luego traté de mejorar el claroscuro, solo en dos de los bocetos, en los que mejor este trabajado la creatividad y complejidad, más que todo decidir en cuál de las dos trabajaría.
Bocetos mejorados:
Luego, elegí el primer boceto, ya que sentía que se adecuaba mejor a la idea que tenía, había un poco más de complejidad y estaba un poco más interesante. Sin embargo, las formas aún se repetían y contrastaba todo por igual, por lo cual decidí trabajando en ello.
Boceto elegido:
Traté de mejorar más las formas, el claroscuro, la variación de líneas, pero por el tiempo tuve que trabajar a la par el boceto a colores, por lo cual se estaba alejando mucho del claroscuro. Mi idea trabajar el anterior boceto hasta lo último, sin embargo habían manchas que ya no salían y fue mejor realizar otro con la base del primero.
Boceto mejorado:
Resultado final:
Proceso a color:
Comencé probando una paleta de colores. Tenía claro los colores en mi mente, pero aún no estaba muy clara al momento de realizarlo. Hice varios matices en una hoja y tome fotos de las partes más interesantes que veía conveniente para esta actividad.
Luego comencé a realizar el trabajo de una manera más rápido por el tiempo, pero siempre tomando en cuenta el claroscuro que lleve en el anterior trabajo, fue un poco difícil. Observar detalladamente y pensar qué paleta de color es más adecuada, fue un poco tedioso, pero no imposible.
Este fue un primer avance, me gustó mucho como fui distribuyendo poco a poco cada color para cada forma. Sinceramente, este trabajo fue el que más he personalizado hasta ahora, detalle mucho los matices, traté de no hacer lo que mayormente hago y controlar los contrastes.
Aquí fui añadiendo más cosas y el trabajo estaba mucho más encaminado, sin embargo aún le faltaban algunos detalles por corregir. Con las retroalimentaciones y análisis pude mejorar cada fragmento que hiciera falta, pero siempre con una buena integración, para poder tener un buen resultado.
Resultado final:
Conclusión:
Al principio, pensé que estaba actividad iba a ser muy difícil, ya que el hecho de plasmar un video con muchas partes, con una trama, un significado a una sola composición puede ser un poco difícil. Extraer lo esencial que represente ese video, sin embargo no fue así. Llegue a ir más allá de lo que siempre suelo hacer. Quedé impresionada con el resultado, como mencione personalice la paleta de color, trabaje más en los matices y contrastes. Mayormente no suelo controlar el contraste en mis ilustraciones, pero aquí fue un poco diferente, puedo ver que poco a poco estoy mejorando y el cambio es notorio. Finalmente, puedo decir que esta actividad fue muy provechosa porque pude dame cuenta de mi proceso, y aprender de los mismos errores o detalles que siempre solía hacer. Espero con más ansias ejercicios similares.
Bibliografía:
• Sin autor. Imagen en movimiento. 2014. Recuperado de http://elblogdeeducacionplasticayvisual.blogspot.com/2010/03/ud-6-la-imagen-en-movimiento.html?m=1
• Bas Jan Ander. FALL 1. 1942. Recuperado de https://www.ubu.com/film/ader_selected.html
• Behance. Calligraphy. 2017. Recuperado de https://pin.it/4Zh7t5i
• Kashya Hildebrand. Abdallah Akar. 2016. Recuperado de https://pin.it/6IUuT7L
• Oeno Gallery. Red I. 2016. Recuperado de https://pin.it/2eqNNGA
